Korejska moda u posljednjih nekoliko godina postala je vrlo popularna daleko izvan Južne Koreje. Koja je tajna takvog uspjeha? Zašto se korejska odjeća toliko raširila i počela diktirati nove modne trendove zajedno s poznatim francuskim i talijanskim brendovima? O svemu tome ćemo kasnije u članku.
Početak uspjeha
Korejska moda uživa posebnu podršku vlade. Sve je počelo 1960. godine, kada su se u Seulu (glavnom gradu republike) počele otvarati tvornice odjeće za otvaranje novih radnih mjesta i jačanje gospodarstva. Prilično brzo, korejska odjeća počela se prodavati diljem svijeta, a njezini dizajneri i obrtnici stekli su opsežno znanje o tome što ljudi žele nositi i kako zadovoljiti svoje modne potrebe na najbolji način.
K-pop pop kultura poslužila je kao snažan poticaj za modnu ekspanziju. Korejski pjevači postali su poznati prvo u Aziji, a potom i diljem svijeta, a njihovi obožavatelji počeli su usvajati stil svojih idola. Sve što je potrebno je Kwon Ji Young (scensko ime G-Dragon), pjevač Big Banga, da se pojavi pred kamerama u novom ruhu poput obožavateljapomesti s polica.
Uvjeti za rast
Država je brzo shvatila da su ne samo automobili Samsung, LG i Hyundai, već i K-pop glazba, K-drama serije i modna odjeća neke od najpoznatijih korejskih "roba" na svijetu. I da njihov razvoj pozitivno utječe na gospodarstvo i imidž zemlje. Stoga ne štedi na kapitalnim ulaganjima.
Tako, revije na Tjednu mode u Seulu, koje su postale jedan od najznačajnijih događaja u svijetu mode, uglavnom financira Gradsko vijeće Seula, što omogućuje sudjelovanje u reviji ne samo velikim- imena brendova, ali i za malo poznate pridošlice koji također mogu računati na javna ulaganja.
Demokratsko društvo, brojna populacija, razvijena pop kultura, dugogodišnja tradicija šivanja, veliki broj tvornica, moderan menadžment i marketing, visok stupanj obrazovanja, zaposlenici koji tečno govore kineski i engleski, nije ni čudo da Korejska moda se razvija brzim tempom.
Mastermind
Ali ne bi bilo sasvim točno reći da apsolutno svi brendovi stvaraju i prodaju svoje jedinstvene proizvode. Korejski stil je mnogo posudio od japanskog stila, koji je postao poznat po svojoj kvaliteti, originalnosti, individualizmu i sposobnosti predviđanja što će biti moderno sutra. Ali samo je odjeća iz Zemlje izlazećeg sunca vrlo skupa, a dizajneru početniku vrlo je teško probiti se na Tokijskom tjednu mode.
A uključenoroba iz Koreje, cijene su mnogo demokratičnije, asortiman se vrlo brzo ažurira. To vam omogućuje da pratite nove trendove bez puno štete po vaš novčanik i često mijenjate svoj stil.
Lukavi marketing
Korejska moda nije umjetnost, već prije svega posao. Mnogi brendovi slijede ovaj pristup. Možda je zato prodajna tehnologija u Koreji dosegla neviđene visine. Primjerice, srednja robna marka Cres E Dim ima svoju tvrtku kćer Dim E Cres, koja ponavlja svoje modele, ali s jeftinijim materijalima, čime dolazi do manje imućnog segmenta kupaca. Štoviše, prihod od prodaje pristupačnije odjeće često premašuje prihod od prodaje skupocjenih predmeta. To omogućuje glavnom dizajneru Cres E Dima Kim Hong Bamu da kreira inovativne, eksperimentalne dizajne za svoje piste koje kupci toplo prihvaćaju i ciklus se ponavlja.
Uzajamno koristan suživot
Simbioza mode i šou biznisa u Koreji je još zanimljiviji fenomen. Dizajneri daruju predmete iz svojih kolekcija mladim, ali nadolazećim pjevačima i glumcima. Ako uspiju postići širu prepoznatljivost, tada ne samo da postaju hodajuća reklama za brend, već i rado pristaju sudjelovati na modnim revijama i drugim vrstama suradnje.
Glazbene kuće aktivno su uključene u posao modeliranja. Na primjer, YG Entertainment (organizacija koja je promovirala grupe kao što su Big Bang, Winner, 2NE1 i pjevač Psy) posjeduje K-Plus Models, brend odjeće Nonagon i kozmetičku marku Moonshot. Tko će uopće reklamirati njihove proizvode, nije teško pogoditi. Na mnogo načina, ovo je princip po kojem živi korejska moda. Haljine, kozmetika, dodaci, proizvodi za njegu koje reklamiraju zvijezde - sve to i još mnogo toga postaje bestseleri.
Praktični pristup
Korejski dizajneri uspijevaju pratiti samo trendove koji najviše obećavaju, donose vlastite nove ideje, ali u isto vrijeme ostaju sasvim prizemni. Nabori outfiti koje divovi svjetske mode vole pokazivati na svojim revijama umjetničko su djelo, ali ih u običnom životu nitko neće nositi, što znači da ih neće kupiti. Kombinacija atraktivnog izgleda i praktičnosti jedna je od glavnih prednosti korejskog stila i tajna njegove popularnosti.
